サンタ狩！
稲中も中期に突入で、ギャグにも一層磨きがかかって古谷ワールド炸裂です！
特に７巻は面白いです！！
この作者は天才ですな。

人生のバイブルです
稲中はもはや人生のバイブルです。ぜひ！

最高！
まだ読んでいない方で、稲中に興味ある方、迷わず読んでください！！
もちろん1巻から続けて読むことをおすすめしますが、どこから読んでも十分笑えます。キャラクターの絵が慣れてきた4.5巻あたりから初めて最初に戻るというのもありです。

これわ?!
まさにLIVE感たっぷりどっぷり!!WOMBに行った時を思い出させて戴きました!LIVE CDでここまでの興奮今までのフミヤ田中のCDを超えました!!!

Best Mix CD！！！
石野卓球03'とも言うべき、当時の卓球の真骨頂。
Pack To The Futureに代表されるように、近年の
卓球はエレクトロハウス的なアプローチのMixに
シフトしてしまった。
その変化については賛否両論あれど、ひたすら
アッパーに攻める卓球のプレイが好きな僕にとっては
やはり残念なことだった。
しかし、このMixは違う。踊らせることのみに
特化した選曲、アグレッシブなエフェクトプレイ、
素早く精確なMixワーク。
WIRE03で数万のクラウドを躍らせた卓球がそこにいる。
そして、ハードテクノからディスコテックまで
軽やかに、柔軟に、横断していく。

あなたもハードな音でノックアウトされてみないか？

ちなみに、僕がDJを始めたのはこのCDを聴いたから。
非常に思い出深い一枚。

WIRE03はこんな感じだったんですか？
と聞いてみたりする。
なぜならWIRE03はとある事情でいけなかったのである。
正直ここ2,3年の石野卓球のDJプレイは「嫌い」とまではいかないが、あまり好きとも言えなかった。
少し（いや、結構か・・・）ディスコミュージックに傾いてしまって、それがもてはやされ、レコードショップには「LOOPA系」と名の付いてしまったレコードが並んでしまった。
MIX-UPシリーズのような柔軟なチョイスを望んでいた私にとっては正直気に入らないところがあった。
が、これはやっと感覚的にはMIX-UPのような「なんでも繋げるものは躍らせる」というメンタリティーが戻ってきたような気がする。
また、そろそろ何か音楽的に新しいアクションを起こしそうな、ターニングポイントになる1枚のような気がしてならない。
「!テクノ復興」もういいような気もするが、MIX-UP Vol.1のあの頃に戻ったような感じだ。

”岡村と卓球”というタイトルつけなくても。。。
先行シングル”come baby”がすごく気持ちよかったので、
アルバムに対して期待が大き過ぎたように思います。個人的に。
私は岡村ちゃんもテクノやニューウェーブも大好きなのですが、
”come baby”以外にはそれほど私の心には響きませんでした。
どれぐらいの比率で作られたのかは解りませんが、
「岡村ちゃんの発想に卓球氏が適当にのっかった」ような感じ。
決してタイトルの”岡村と卓球”という、
２人の融合や勢い、戦い？はないですね。
卓球氏の発想が古いというか中途半端で、
しかも彼のソロより出来が悪い。
タイトルもユニット名とかにすればまだよかったかも？
まぁタイトルに”卓球”の名前があれば
電気グルーヴ系のファンもとりこめるんでしょうが、、、
このアルバムのリリースが遅くなったのも頷けるような気がします。
アルバム自体のパワーや完成度が低く、
「出すべきではなかった」とさえ思えます。
ボーナストラックで岡村ちゃんがリミックスしていますが、
そっちの方が全然良い。
多分「これじゃマズイ」と思って作ったのかも？と、
変に疑ってしまいます。
実際、岡村ちゃんのニューアルバム聴けば
「ひとりの方がいいじゃん！」と思えます。
進化していく岡村ちゃんと本当に適当な仕事の卓球氏との
コラボレーションアルバム。
少なくとも私にはヘビーローテーションするほどのCDでは
ありませんでした。シングルで十分。

こうやって遊んでるんだねぇ。
公式サイトかなんかで、
「マネージャーも知らないところでこっそりできあがってた」という
売り文句を見て以来、どんなのかなぁと気になっていたのですが、
最近ようやく聴く機会に恵まれました。
全部聴いてみて、ああ、なるほどって感じがします。
ちゃんと、「知らない間にできあがってた」って感じになってます。
「一緒に才能の全てをぶつけ合って100％以上の物作ってやろうぜ！」
なんてことは二人ともちっとも考えちゃおらず、
「こんなのよくない？」「んーそうだねぇ。」といいながら
とっても肩の力抜いてできあがっていった楽曲の数々のようにきこえます。
だから、聴く側もその辺を心得て、
「ミュージシャン同士の遊びってどんなんだろう？」と、
こっそりのぞいてみるような気持ちで聴くといいんじゃないでしょうか。
そんな遊び方ができるなんて、うらやましいと思いませんか？
私はとてもうらやましいです。
しかも、ちゃんと聴けばキラリっとするフレーズもあちこちに見つかる、
ちょっぴり素敵なアルバムになっちゃってるんですよこれが。
いいなぁ。うらやましーなー。
…というわけで、
これから聴く人は、上記のような想像をしてから臨みましょう？？

こうやって遊んでるんだねぇ。
公式サイトかなんかで、
「マネージャーも知らないところでこっそりできあがってた」という
売り文句を見て以来、どんなのかなぁと気になっていたのですが、
最近ようやく聴く機会に恵まれました。
全部聴いてみて、ああ、なるほどって感じがします。
ちゃんと、「知らない間にできあがってた」って感じになってます。
「一緒に才能の全てをぶつけ合って100％以上の物作ってやろうぜ！」
なんてことは二人ともちっとも考えちゃおらず、
「こんなのよくない？」「んーそうだねぇ。」といいながら
とっても肩の力抜いてできあがっていった楽曲の数々のようにきこえます。
だから、聴く側もその辺を心得て、
「ミュージシャン同士の遊びってどんなんだろう？」と、
こっそりのぞいてみるような気持ちで聴くといいんじゃないでしょうか。
そんな遊び方ができるなんて、うらやましいと思いませんか？
私はとてもうらやましいです。
しかも、ちゃんと聴けばキラリっとするフレーズもあちこちに見つかる、
ちょっぴり素敵なアルバムになっちゃってるんですよこれが。
いいなぁ。うらやましーなー。
…というわけで、
これから聴く人は、上記のような想像をしてから臨みましょう？？

やっぱりこれが一番!!
卓球ソロアルバムの中で一番ハマりました。特に「Polynasia」「Boogie Ku'damm」「Taxi funk」「BYKE」は今聴いてもかっこいい!!ウーハー効かせて大音量で聴いてください、ウズウズさせてくれます。

ジャーマン・テクノ色が強い。
　格好良いんだけれど、オタクっぽい音を作る人だなぁ。（これは最大の誉め言葉）
　メロディらしいメロディが殆ど無く、単純なリズムの繰り返しです。
　ＴＳＵＴＡＹＡのＣＤ紹介にも有ったけれど、ジャーマン・テクノ色が強いです。


Mr.ストイック
石野卓球、彼の主活動である電気グルーヴの曲は
かなり悪ノリした曲が多い。
斜に構えながら半笑いで作っている感じ。
それに対して、このアルバムは異常なまでの
ストイックさを以って作られている。
普段DGから感じられる悪ふざけの要素は一切無い。
ハードに打ち込まれるビートはまさにフロア仕様。
ドイツの臭いがぷんぷんする良トラック目白押しだ。

何だ卓球、やれば出来るじゃないか。

ありそうでなかったショットパターンとドリルの本
ショットをどう打つかという技術書ではありません。
状況に応じてどこに打つかという基本、セオリーをショットパターンごとに分類し、パターンに応じたドリルが記されています。
当然といえば当然の基本、セオリーが再確認できます。
ショットの状況・目的を明確にすることによって、ドリルにおいてもどこに集中すべきか明らかになります。
このような本は必要であり、大変有効と思います。
個人的には、練習をともにする者のレベル、コーチのスキルが重要ということを再認識しました。

試合に勝つために効率良く練習するための教本
これは、非常に良い本です。
　テニス部顧問の先生、部長さんにお勧めです。
読んで実際に実行（練習）すれば、かなりの域に達するのではないでしょうか？
　ひとつの練習方法の意味、効果、難易度等が簡潔に書かれているところも解りやすい。
　私もこれを参考に練習メニューを組んでやり始めました。

良書
シングルスにおけるショットの組み合わせのパターン集。そのためのドリルも同時掲載している。
シングルスの試合をして何をしたらいいのかわからない人がいるはずだ。そういう人は必読。３球位ワンセットとした自分なりの攻めパターンをいくつか持っていることは非常に大切なことだ。この本は基本的なパターンとその習得のためのドリルを「サーブ」「リターン」「ストローク」「アプローチ」「ネット」「防御（カウンター）」のそれぞれの場所で紹介している。経験豊かな人でも自分の攻めパターンを増やすのに役立つと思う。
またシングルスの練習をするときラリー以外の練習方法を思いつかないものだが、この本はドリル集も充実している。
技術解説は一切せず戦術解説に特化した良書。

下品だけど
稲中をはじめて読んだとき、
「今まで何を面白いと思ってきたんだろう…」って思いました。
それぐらいものすごくおもしろい。
最初はあまりのお下劣さに嫌気がさすかもしれないが
巻を重ねるごとに麻痺してくる。
ここまで下品を極められると逆にすがすがしい。
8巻はカンチョーワールドカップの話がすばらしいです。

最高です。
ぼくは、この稲中によって考え方や喋り方から何から何まで変えさせられました。
なかでもこの8巻の「最悪の日」はマイ・フェイバリット・テイルで、何度も何度も音読をしていました。
稲中がぼくのアイデンティティーであるといっても過言ではありません。

相変わらずおもろい！
この巻には、巻頭カラーとして前野と井沢の着ぐるみ(?)の写真を見る事ができる。
その84「最悪の日」・・・井沢がまたバカなことを・・・。井沢〜〜〜（叫
その91「開幕」・・・カンチョーワールドカップ開幕！　浣腸が好きな人は見よう!(下品だから要注意。。。笑)

上達に行き詰まった方におすすめ
テニスを始めて５年の中級者ですが、フォアハンドの安定性が無く悩んでいました。
この本を読んで、初心に帰った気持ちになりました。最近は上達することばかり気にして
雑誌などで読む小手先のテクニックに踊らされていた事に気付きました。

中級者以上の方には、ちょっと物足りないかも知れませんがシンプルで
ポイントを押さえた内容になっています。
ストローク、ボレー、サーブ、スマッシュに書かれているチェックポイントは
納得でした。

テニスをこれから始める方・上達に行き詰まった方におすすめの一冊です。

一番やさしいことを知りたい人にはいいかも
テニスを始めてばかりの人にはいいかもしれない。かなりできる人には基本に戻る意味で新鮮な驚きがあるかもしれない。しかし、現在、ゲームを楽しんでいる人には、一番やさしいことしか書いてないので物足りない感じを受けると思う。著者のホームページを読んでいるものには、
出し惜しみの感がぬぐえない。大事なことが書かれているとは思うが、田中氏らしい独特のコーチングが伝わってこなかった。　少々残念。

後は継続だけ
　「わかっているけどなかなかできない」「どうしよう…」と思っていた事に対して答えてくれたと思います。本の題名通り「いちばんやさしい」となっているのは、間違いではないと思います。
　現状の等身大の自分のテニスの技術に足りない部分を補ってくれる「読む薬」といった感じでした。

セカンドもすごいぞぉ
聞いて楽しいすわひでお!　一家に一枚卓球道! (いや二枚。)
セカンドアルバムです。
1.　「すわひでお」から「スワヒリ語」? 児童向け教育番組に推したい名曲。
2. クラッシュバンディクーの歌だ。彼らしいパワフルチューン。
3. ポップでクール! 踊ろう!
4. 意表をつく曲調に一瞬呆然。タイトルでもう笑えて生ギターの音はきれい。ここはどこ?
5. 力強いヴォーカル機関車。引っ張る、引っ張る。
6. しりとりの歌にジャズのテイストって・・・。
7.　ああ、本当に愛しているんだね。
8.　すごくいい歌詞があるんだ。引用できないのが残念。疾走感が心地いい。
9.　関係者一同、ただものじゃないことがよくわかる一曲。
10.　オリンピックイヤー記念か。スポーツニュースのバックで毎日聞きたい曲。
11.　男って何だろう・・・。
12.　シングルでおなじみ、アニメ『ボンバーマンジェッターズ』のテーマ第二弾。
正直言うと、言葉では説明不能のすわおワールド。ぜひ一度聴いていただきたいです。
ユニークな歌詞(CD聴いて笑うってあんまりないよね)、一流の音楽、スポーツマンシップ満点のヴォーカル。
ロックがベースだけど、何が出るかわからないところが特色でもあります。
パワーを呼ぶ彼の一生懸命エナジーが、必ずあなたの強い追い風になることでしょう。

非凡な才能
ワタシはこの人の才能が恐ろしく思える。
前作「卓球道」は今まで発表されたゲーム使用楽曲の集大成というイメージだったが、今回はゲーム楽曲が３曲のみ。
その分、彼の非凡な才能が前作以上に「はっちゃけすぎ」なくらい出ているじゃないだろうか。
自らスワヒリ語を独学で学びそれを歌詞に生かしたり、おしゃれなボサノバにのせて間違った丁寧語の矛盾に鋭くメスを入れたり。
かと思えば究極のラブソングまでサラリと歌ってみたり。
それが１枚のアルバムの中で繰り広げられているというのだから不思議である。
すわ自身の作詞力もすごいが、殆どの楽曲の作曲担当・古川竜也氏の「すわ氏の才能を力いっぱい受け止める」という姿勢が
このアルバム、ひいてはすわ自身の音楽活動に多大な影響を及ぼしているのではなかろうか。
すわひでおをテンションだけの歌うたいだと思ってる人は彼の本当の才能をまだ知らない。
知らないことが逆に罪だとさえ思う。
そんなことを思いながら、今日もまたＣＤコンポでこのアルバムを聞いている。